Bilder for interiøret med sine egne hender 75 foto ideer

Dekor design miljø hjemme, men det begynner også kanskje den mest fascinerende og kreative scenen. De moderne interiørløsninger har blitt moderne å erstatte de kjøpte objektene på av seg selv. Teknikken håndlaget blir vanvittig populært. Favoriserer ikke bare gjøre for seg selv, men også gi et nært og svært talentfulle kunstnere med selge arbeidet. Hvis de åpne hyllene kan gjøres suvenirer brakt tilbake fra sine reiser og pen bagateller (vaser, figurer), utsmykningen av veggene noen ganger uforståelig. Vanligvis på overflaten derav, et sjikt av kitt og deretter puss eller tapet. Men "solide" vegger, men med en vakker cover, fortsatt synes å være "naken" og skape en følelse av ufullstendighet.

Uvanlig dekorasjon for interiør maleriet vil bli gjort med dine egne hender. De vil forandre hjemmemiljø, og vil legge til en kreativ notat i innredningen av rommet. Den mest kjente og vanskelig teknikk for å skape malerier som først kommer til hjernen er maleri. Kunst maling maling bilde ikke alle er i stand til, men det finnes en rekke andre alternativer, hvorav ett talent kan våkne opp ganske plutselig. Originalbildet kan fås fra lett tilgjengelige materialer: stoff, frokostblandinger, blomster, kvister, skinn, perler, papir, møbler, sy. Teknikker for å skape ekte mesterverk masse, og den kreative prosessen er så fascinerende, som vil stramme som om i et boblebad.

Hvor du skal begynne og hvor du skal lete etter inspirasjon

Du angir om å prøve å skape et bilde med sine egne hender, men det er tapt og ikke vet hvilken ende å løse denne knuten. Prøv å gå inn i rommet, hvor overnatting på nettet. Rom-miljøet i seg selv, sin dekorasjon bør waft trodde nødvendig, eller i det minste satt vektoren. Velg veggen, hvor du skal henge et bilde. Vennligst evaluer farge, tekstur av materialer, spill av lys. Lukk øynene og prøve å tegne en skisse av fantasi. Hvis du sto en søyle i midten av rommet, men han kunne ikke tenke på noe, så er det på tide å søke hjelp fra verker av andre forfattere. Andre folks kunstgjenstander noen ganger bli et oppkomme av interessante ideer.

Lære teknikken, bestemme nivået av kompleksitet likte arbeidet, plukke opp de nødvendige materialer. Men kanskje aller viktigst - retten til å vurdere sine evner og talent dekoratør. Hvis nivået er under gjennomsnittet, nær den opprinnelige, er det bedre å holde pennen test på enkle varianter. Ett ønske er ikke nok, i sin helhet settet inneholder mer talent og dyktighet. Hvis sistnevnte vil komme med tid etter vedvarende praktisk opplæring, mangel på vilje til å fullt ut kompensere diligence umulig. Muse er kjent for å damen med karakter og den første samtalen kom ikke. Sakrament sin appell ikke involverer å holde spesielle seremonier. Hver person har sine inspirasjonskilder, men de fleste av oss at det trekker fra naturen: de lukter, lyder og typer. Enten det er tre, floral bukett, fuglesang, aromaer av nyklipt gress, spillet sollys på glasset eller tentakler av tåke om morgenen feltet. Dette uuttømmelig kilde til inspirasjon. Han kan pripadat hele tiden.

Måter maleri

Fremgangsmåter for å lage malerier vekt. Hvert år er det nye originalt utstyr. Blant de mest populære måter å feire:

• Silhuett mønster;
• Teknikken mosaikk av glass-stykker eller eggeskall;
• Størstedelen av preparatet;
• Bilder av perler, cabochons, bånd shibori, krystaller paljetter;
• Bilder av skum;
• Opplyst innredning;
• Bilder fra utklipp av stoff, bånd og tilbehør;
• Tråder og nellik som grunnlag;
• Sammensetningene av korn, korn og belgfrukter;
• Miljøvennlige produkter fra naturlige materialer;
• Herbarium på papir;
• Broderi.

Dette er en liste over de populære metoder, og hele listen av deres navn vil ikke passe på flere sider. Ethvert materiale kan brukes på forskjellige måter, og hvert resultat er ganske ulik den endelige sammensetning opprettet i andre biler. For de fleste jobber krever bare en saks, en kniv saker, nål og lim. Grunnleggende verktøy kit finnes i alle hjem.

abstraksjon

Til abstrakt er ikke typisk visning av den omkringliggende virkeligheten. Denne linjen av kunst formidler heller oppfatningen av verden av forfatteren. Mostly abstraksjon fiksert på menneskelige følelser, som er noe han så eller hørte, og bestemte seg for å dele denne innsikten med andre. I tradisjonell maleri betrakteren inviteres til å tolke sin egen komposisjon, som er verdsatt for nøyaktigheten av overføringslinjer og farger. Abstract tvinger ikke artisten i hyper-realisme, slik at kunstformen er egnet for nybegynnere. Underliggende web ligger ofte geometriske mønstre, ødelagte linjer eller buede linjer, merkelige fargekombinasjoner, uklare silhuetter. For bilder med uklare funksjoner ved hjelp av akvarell som det helt formidler en lignende stemning. For å få mer presise detaljer, ta akryl, tempera og gouache farger. Sistnevnte er mye billigere, så er egnet for de første engstelig forsøk på å finne seg selv i kunstverdenen.

lys maleri

Lys bildene ser fantastisk om natten, de også fungere som dekorative lysarmatur. Fremstill en mønster med et mønster. Hvert element separat skåret ut og overført sine konturer til et ark av plast. Ikke anbefalt å bruke en helt gjennomsiktig materiale, men også et tett ark av MDF ikke fungerer. Finn den gjennomsnittlige alternativet som vil sende lys. Bildet skal ha flere nivåer for den volumeffekt, slik at sammensetningen av de plastdeler er klemt inn i lag. Derimellom asfaltering bånd av ekspandert plastmateriale. Alle lagene er limt til hverandre og til basen. Etter tørking, blir det satt inn i rammen. På den motsatte side som er kuttet ut et spor under wiren. Da omkretsen RGB strekke båndet. Hakk er nødvendig for utgangskontrolleren. Bildet er klar til å sette pris på sin skjønnhet nok til å slå av lyset og presse et par knapper på fjernkontrollen.

Maling av filamenter

Tjue år siden, har disse arbeidene blitt et nytt ord i kunsten. Du trenger en tre base, små pigger, en hammer og en tråd. Først selvfølgelig må du sette en skisse på lerretet. Så slaktet han konturen av nellik. Avstanden mellom dem er typisk mindre enn 0,5 cm. Jo nærmere vil være fedd til hverandre, jo mindre de "tomrom" som dannes i filmen. Anbefales å starte med enkle former for å få hånden. Så den første linjen, forsiktig fikse det og begynne å pakke hver spiker. De enkelte modulene er i forskjellige farger. En annen teknikk anvender en tykk ull tråder. På grunnlag av en trykt mønster de begynner å stikke. Den ende av tråden er festet til midten av elementet, og begynner å vikle den rundt seg, danner konsentriske sirkler. Ferdige stoffer er myk, klumpete og behagelig å ta på.

Stilig malerier, silhuetter

Kanskje dette er det beste alternativet for de som bare vet hvordan å male blomster på baksidene av bærbare datamaskiner. Malerier, silhuetter er universelle og er like som en klassisk stil, og til det moderne. Utføre dem ut av papir, ved hjelp av blekk eller tusj. For å gjøre en slik celle kilde for å fremstille nok. Prøven blir overført til lerretet selv eller duplikater av malen, og deretter malt over. For å komme fra den vanlige portrett av silhuett for kildekoden, er det nødvendig å justere kontrastinnstillingen i noen enkelt program, Photoshop.

Eco-bilde

Å skape miljø malerier ved hjelp av alle naturlige materialer: trestykker, kvister, steiner, gress, blader, mose. Komponenter limt på tykt fundament, og plassert i rammen. Uvanlige og vakre utseende alterskap sammensatt av flere moduler. For eksempel, i hjertet av innredningen er tre farger: grå, svart og lilla. Ta tørre greiner og dele hver tvers inn i tre deler. Det laveste "beam" tett feste tråden. Hans farget lilla, limt til svart lerret og er omgitt av en grå ramme. Den neste modulen vil være litt mindre. Inne i lilla rammer har den andre delen av den svarte kvister på grått lerret, som er en videreføring av den forrige sang. Den siste modulen består av "toppene". Kvister malt i grått, ble plassert i en svart ramme på lerret lilla. Triptykonet anordnet vertikalt forskjøvet til den ene side. Lukk glassaktig sammensetning er ikke anbefalt på grunn av sin topografi det ser naturlig og organisk. Særegne bilder av mose, kan du dekorere soverommet eller hallen. Art anlegget vil bringe harmoni inn i rommet, gjøre det mer avslappet.

Maleri Paper

Papir Håndtering representert ved et antall teknikker. I de senere årene, en ekte "boom" opplevd quilling: lage bilder ved hjelp av bånd vridd på en spesiell måte. Det ferdige produktet blir oppnådd omfangsrik, og tennene på mesterens hånd kan gjenskape den enorme lerreter med nøyaktighet i små detaljer. Det er også mulig å foreta den lindring belegg fremstilt av Pappmasje (fuktet masse). Lerretet topp farge og plassert i rammen. Fra material separate elementene skaper origami art som etter klebet til substratet. Modular ser flott bilde av de små biter av papir, foldet i tre-dimensjonale trekanter eller firkanter i samme teknikk.

Bilde fra belgfrukter

For produkter av denne typen, kanskje den korteste master class. Alt du trenger for arbeidet er grunnlaget, korn (belgfrukter kan ikke være begrenset til) og lim. Påføres lerretet disposisjon tegning. Da de enkelte delene frakk med lim, og på toppen av det pålegge bulk dekor. Bruk kan ikke bare kikerter bønner eller erter, men også pasta, ris, bokhvete, kaffebønner og selv salt.

Bilde fra skum

Web av skum utføres i to populære teknikker. Begge typer bruker bare plastskum som en base for dekorasjon som krever vev. Den første metoden vil skape abstraksjoner som understreker den komplekse geometri av interiøret funksjoner. Spesielt skum form (vanligvis kvadratisk) pålegge hele stoffstykker med forskjellige mønstere. Banen blir kuttet ved kantene, som er viklet til baksiden av det grunnleggende og løs på den (binders eller lim). I rammene av disse bildene ikke trenger. På veggen vanligvis en pryd for sammensetning av flere baner. Diverse utstyr - kinusayga krever mer tålmodighet. På grunnlag av skum påført blyanttegning. Start med enkle geometriske mønstre. Deretter konturen utføres kontoret kniv. Stoff utklipp litt større i størrelse enn selve elementet, pålegge ham. Deres kanter presses inn i innsnittene tynt, flatt verktøy (metall linjal, neglefil), slik at overflaten hadde ingen folder. Etter et enkelt bilde er klar, kan du prøve en mer sammensatt bilde med "fillete" funksjoner.
Det er viktig å vite. Technique kinusayga som blir klart fra tittelen, det dukket opp med Japan. Vanligvis, på en slik måte å gjenbruke stoff av den gamle kimono, som ikke er godtatt kast.

dimensjonalt bilde

For å opprette et volum av malerier bruk av noe materiale som har en relieff. Men en mer elegant utseende bilder fra silkebånd, lær og foamirana. Jo bedre elementet vil holde formen, jo lettere er det å lage en komposisjon. Skinn kan få en svært nøyaktig bilde. De enkelte deler av stoffet bare limt til underlaget, samtidig som det press for volumet. Fra silke bånd skape luksuriøse buketter. Fordelen med materialet i sin føyelighet: sikre tråd stoffet tilstrekkelig i en bestemt posisjon, og den vil beholde den. Noen oppnå volum ved å duplisere deler. papirprodukter er vanligvis utføres. Skjær to identiske elementer. Til forsiden av den ene festet flere "ben" av skummet. De er limt på feil side av to like deler. Det viser volumeffekt. Opprinnelig ligner mottakelse i de flate malerier, der noen områder er accentual.

Bilde-herbarium

Nesten alle på en gang å samle lønnebladene i høst park og zasushivat spesielt vakre blomster mellom sidene i bøkene. Om "taynichki" Mange glemmer, og etter år med funn, tilfeldigvis faller ut, minner om tider av bekymringsløse ungdom. Blomster og blader for herbarium til anskaffelsesprosessen er nødvendig å tørke. De er plassert mellom lag av ris papir eller servietter. Materiale perfekt absorberer fuktighet. Da komponentene i fremtiden herbariet omgitt av flere lag av papp plassert i en presse. Om en uke vil være nok for god tørking og justering.

På grunnlag av blomster og blader festet med lim for decoupage. Sammensetningen avhenger av skaperen av fantasy. Det kan være buketter av ville blomster, dekorert med silkebånd eller abstrakte malerier. At banen holdes tilbake lengre, er det dekket med et lag av lakk eller epoksyharpiks. Imponerende ser dekorative lerreter med sakura blomster malt i gouache på grener. Et lignende mønster kan være dekorert interiør innredet i japansk stil og minimalisme.

Maling med perler og krystaller

Kunst varer av perler, og ingen vil bli overrasket. Dekorasjon av dem blitt populært selv tretti år siden. Til å fungere bedre å kjøpe kvalitetsmaterialer, til samme størrelse, noe som vil bidra til å gjøre en ryddig bilde. Det beste er yakut perler og japansk Tono. Å skape aksent elementer anbefales å bruke cabochons respektive farger. Semi-edle og edelstener male på en spesiell måte. Som et resultat, oppnås de konvekse, men med en flat bunn. Beaded broderi mønster. I stedet er tråden bedre å bruke lys linje: det er sterkere og mer pålitelig. krystall malerier er solgt i sett. Standardsettet inneholder krystaller i de enkelte poser under numrene to typer av pinsett, brettet for små komponenter, spesielt lim brusochek, som dyppes en pinne for å trykke på "diamant" til lerretet, og lerret belagt med en image. I hver pakke er det instruksjon. Lerret forbelagt med et spesielt klebesjikt, som holder gode krystaller. Sistnevnte kan være sirkulært eller firkantet form. De vanligste stoffene som oppnås solid tomrom fritt, men noen ganger spektakulære svart bakgrunn skape briljante tegninger, skisserer av dyr, fugler og mennesker. Den ferdige arbeid er belagt stoff og er fast, passerer et kjevle over overflaten med en kraft. Den største fordelen med malerier fra det krystall: de ikke visne, i motsetning til broderi og beholde sin opprinnelige form selv etter år.

Innredningen av perler også, er klar til å gjøre på banen. Det kan finnes i de områder av Internett eller kjøpes i spesielle butikker for hendig folk.

Male på stoffet

Fabric maleri er vanligvis laget av filler. Start med å trekke bærebanen på båre. Prosedyren utføres forsiktig for å unngå dannelsen av uønskede rynker. Deretter lerretet blyanttegning brukt. Hvis talent av kunstneren, trenger du ikke, kan du bruke en mal. Selges selv kits, hvor lerretet har en tegning med nummererte områder for de enkelte fargene. Da behovet for sakser, tråd, nåler og stoffstykkene. Utklipp er skåret i form element at de vil "lukke" med små reserver og er sydd til bunnen.

konklusjon

Maleriene i interiøret vil være sentrum markere situasjonen. Originalt innredede omgivelser vil ikke bli brukt som bakgrunn, vil det engasjere andres synspunkter for tiden. Prøv deg selv som dekoratør en gang, er det mange ikke stoppe og fortsette til kreative eksperimenter. Når omfanget av arbeidene gå utover tilfredsstillelse av personlige behov i innredningen, de er i ferd med å gi seg slutten, og deretter selv solgt som originale malerier.