Vind je tekenfilms gemaakt in de USSR?En hoe kun je niet van ze houden? Natuurlijk hadden hun makers niet de technische mogelijkheden die westerse multiplicatoren tegenwoordig hebben. Maar ze waren getalenteerd en hadden echt een groot hart. Cartoons gemaakt tijdens de Sovjet-Unie onderscheiden zich door vriendelijkheid, humanisme, ze brengen de beste eigenschappen van een kind naar voren.
In deze cartoons zie je geen scènes van geweld, gevechten en vreselijke monsters, maar ze leren een persoon om goede daden te doen en ernaar te streven de beste kwaliteiten in hem te ontwikkelen. Hier overwint goed altijd het kwaad en doet dit meestal zonder de hulp van koelakken en geweld. En laat ze, ze zijn soms minder dynamisch, vergeleken met westerse cartoons, maar van deze Sovjet-cartoons verliezen helemaal niet.
En, natuurlijk, deze cartoons veroorzaken een groot aantal mensen nostalgie, omdat met de karakters van deze films hun jeugd is. We hebben een lijst voor je gemaakt, waaronder , de beste Sovjet-cartoons .
11
Babe en Carlson
Cartoon, die werd gefilmd in 1968.De regisseur is Boris Stepantsev. Een wereldberoemd verhaal over Baby, die droomde van een hond en van 's werelds beste Carlson, die op het dak woont.
Deze cartoon is gebaseerd op het prachtige werk van de Zweedse schrijver Astrid Lindgren. In 1970 werd de voortzetting van dit verhaal verwijderd.
Dit bekende verhaal van een jongen die vaak niemand had om mee te spelen, en eenmaal bij een dikke man met een propeller op zijn rug. Het was Carlson. De knul heeft een nieuwe vriend.
Na het verschijnen van Carlson is het leven van de baby veel interessanter geworden. Zodra het zelfs moest worden verwijderd van het dak van de redders. Daarna huurden ouders hem een leraar in, Freken Bock, en een nieuwe pagina begon in het leven van de jongen.
Deze cartoon is erg geliefd bij zowel volwassenen als kinderen. Uitingen die door de protagonisten zijn uitgesproken, zijn lange tijd citaten geweest en "gegaan naar de mensen".
10
Mowgli
Dit is een Sovjetanimatiefilm, gefilmd in 1973.De regisseur van de cartoon is Roman Davydov.
Oorspronkelijk bestond deze cartoon uit vijf delen, maar in 1973 werd deze in een enkele speelfilm gemonteerd.
Dit is een verhaal over een menselijke jongen die is opgevoed door een wolvenroep. Over zijn leven en avonturen in de Indiase jungle. Mowgli slaagde erin veel vrienden te vinden en de vreselijke vijand - de tijgereter Sherhan - te verslaan.
De Sovjet-cartoon kwam in één jaar uit met de Disney-cartoon over Mowgli. De Amerikaanse cartoon is ontworpen voor jongere kinderen, het danst en zingt veel, er zijn geen gevechten, scènes van geweld en bloed. In dit opzicht is de Sovjet-cartoon dieper, heeft het vele conflicten, staan de hoofdpersonen vaak voor het probleem van de keuze, het onderscheidt zich door een intensere atmosfeer. Hierin is hij veel dichter bij de werken van Kipling. Deze cartoon roept behoorlijk diepe en zeer volwassen vragen op. Over vriendschap en toewijding, over eer en waardigheid, dat we op aarde allemaal hetzelfde bloed zijn.
Deze animatiefilm is een van de meest geliefde in de USSR.Het is tegenwoordig populair, het wordt vaak op tv getoond.
9
Het mysterie van de derde planeet
Deze animatiefilm was gebaseerd op de werken van de Sovjet-sciencefictionschrijver Kira Bulychev en werd in 1982 uitgegeven. Hij werd meteen verliefd op Sovjetkinderen.
Deze cartoon vertelt het verhaal van de wondere wereld van de toekomst en de avonturen van het meisje Alice Selezneva, haar vader, een bioloog, en de commandant van het schip, de flegmatieke Green. En ook het grappige schepsel Gromozeki en de vogel van Govorun, die zich onderscheidt door zijn intelligentie en vindingrijkheid. Dit verhaal heeft een nogal dynamisch plot, de hoofdpersonen beleven vele avonturen, reizen naar verre planeten en vinden nieuwe vrienden.
De regisseur van de film is Roman Kachanov. Deze cartoon roept vragen op over de relatie tussen mens en omgeving, toont ons de schoonheid van de wereld waarin we leven. Je kunt hieraan toevoegen dat dit een van de weinige Sovjet-cartoons is die gemaakt zijn in het genre van fictie.
8
Egel in de mist
Dit is een cult Sovjet cartoon film, gefilmd in 1975 door regisseur Yuri Norshtein. Hij werd eigenaar van een groot aantal nationale en internationale onderscheidingen en werd verliefd op het publiek.
In de cartoon wordt verteld dat de egel elke avond komt om de sterren van de welp te tellen. Ze zitten op een boomstronk, drinken thee en tellen de sterren. De ene helft van de lucht is een egel, de andere is een berenwelp.
Deze animatiefilm toont het eerste contact met de mysteries van het leven, het mysterie van onze wereld, de tragedie. Bovendien is deze cartoon buitengewoon vriendelijk. Het kan een groot aantal psychologische nuances en menselijke gevoelens in overweging nemen, wat de regisseur zo succesvol kon laten zien. Je kunt ook toevoegen dat deze cartoon een nogal tegenstrijdige kijk op het publiek heeft. Iemand vindt het leuk, maar sommige niet. Maar het laat niemand onverschillig.
In Japan werd deze animatiefilm erkend als de beste ooit.
7
Er was eens een hond
Deze cartoon kwam uit op brede schermen in 1982, het werd gemaakt door regisseur Edward Nazarov. Het is een van 's populairste cartoons in de USSR .Veel van de replica's van zijn helden zijn lang gevleugelde uitdrukkingen geworden. Ook is het mogelijk om een briljante pleiad van acteurs op te merken die hebben deelgenomen aan het scoren van deze cartoon.
Het hoofdpersonage is de hond, die te oud is geworden en zijn werk niet langer kan uitvoeren. De hond kon het eigendom van de eigenaren niet redden van de overvallers en de eigenaren besloten hem te verdrijven.
De hond gaat het bos in en komt zijn oude rivaal Wolf te hulp. Ze regelen een combinatie, waarna de hond zijn vroegere eigenaren de behoefte laat zien, hij redt hun kleine kind. Als gevolg daarvan keert de hond terug naar het oude volledige leven.
Als een teken van dankbaarheid leidt de hond de wolf het huis van de meester in om hem te voeden. Zelden uit het overvloedige eten begint de Wolf te huilen, wat hij zichzelf verraadt. Na dit incident gaat de wolf opnieuw het bos in en zegt tegelijkertijd een zin die gevleugeld is: "Kom binnen, als dat. ..".
Wolf uitte de grote acteur Armen Jigarkhanyan en de Hond - George Burkov. De wolf moest opnieuw getekend worden, omdat het originele beeld niet overeenkwam met de stem van Dzhigarkhanyan. De basis voor de cartoon was een volksverhaal. In de cartoon is er veel humor en Oekraïense nationale kleur.
6
De avonturen van de kat Leopold
Een ontroerend verhaal over het gevecht tussen de aardige en zeer intelligente kat Leopold en twee zeer hooliganous muizen. Dit is de hele animatieserie, waarvan het eerste deel in 1975 werd uitgebracht, en de laatste werd in 1987 uitgebracht.
De regisseur van deze cartoons is Anatoly Reznikov. De geschiedenis van de kat Leopold kan gerust de klassieker van de Sovjet-animatie worden genoemd.
In de USSR maakte 11 cartoons over Leopold en muizen. In 1993 verschenen er nog meerdere series, maar ze genoten niet langer van hun vroegere populariteit.
Goede kat Leopold woont in appartement nummer 16, in een rustig provinciestadje. Zijn levenspositie wordt uitgedrukt in één zin: "Jongens, laten we samen leven."Maar twee muizen willen niet samenleven en proberen voortdurend het leven van Leopold te bederven. Kota klonk zulke prachtige Sovjet-acteurs als Andrei Mironov en Alexander Kalyagin. Hun favoriete uitdrukking was: "Leopold, een laffe lafaard."
5
Vorig jaar sneeuw viel
Deze cartoon verwijst naar plasticine-animatie, het werd gemaakt in 1983, geregisseerd door Alexander Tatarsky. Dit nieuwjaarsverhaal, gemaakt in de vorm van een sprookje, vertelt over een boer die zijn vrouw op oudejaarsavond naar het bos stuurde voor een kerstboom. Het werd een heel grappig en interessant verhaal, en vooral - heel vriendelijk.
Cartoon is perfect technisch uitgevoerd, en de hoofdpersoon wordt geuit door een fijne acteur Stanislav Sadalsky.
Het hoofdpersonage van deze animatiefilm is erg hebzuchtig, lui, enigszins dom en raakt voortdurend in grappige situaties. Hij heeft grappige problemen met dictie: sommige van de letters spreekt hij niet uit. Het New Year's forest, waar het valt, verandert in een magische plek en het is heel moeilijk om een boom erin te hakken. In plaats daarvan bevindt hij zich in een betoverde plaats, waar verschillende grappige wonderen met hem gebeuren.
Thuis keert hij terug zonder een boom en gaat opnieuw naar haar op zoek, maar vindt de juiste boom in de lente.
4
Plasticine Crow
Dit is een klassieke Sovjetfilmfilm met hulp van plasticine-animatie. Hij kwam op de schermen in 1981, geregisseerd door Alexander Tatarsky. De cartoon wordt gekenmerkt door tal van nationale en internationale prijzen.
De makers van de cartoon laten zien dat je met plasticine echte wonderen kunt creëren. Kindertekeningen werden gebruikt in de film. Het werd zo zoet en vriendelijk dat het bijna onmiddellijk erg populair werd.
Deze cartoon is in feite de versie van Krylov's beroemde fabel "The Crow and the Fox".Tegelijkertijd wordt de kijker in een liedvorm verteld over de soorten schilderijen: een stilleven, een portret en een landschap.
De liederen voor de cartoon worden uitgevoerd door de beroemde Sovjet bard Eduard Uspensky.
3
Cheburashka
Deze hele reeks beroemde Sovjet-cartoons over de avonturen van de krokodil Genes en Cheburashki.
Het eerste deel van deze poppencartoon werd in 1971 op het scherm uitgebracht. Het begon met de geschiedenis van het dateren van de krokodil en Cheburashka. Toen kwam het verhaal van de avonturen van vrienden. Ze bouwden samen een huis, zochten vrienden en vochten tegen het schadelijke oude Shapoklyak.
Vandaag kan Cheburashka een symbool van Rusland worden genoemd, dit beeld is eindelijk onze massacultuur binnengedrongen. Afbeeldingen van deze karakters worden vaak gebruikt in promotionele producten.
Helden stemden prachtige acteurs: Vasily Livanov, Clara Rumyanova.
2
Treasure Island
Dit is een prachtige cartoon, uitgebracht in Kiev in 1988.Het werd gemaakt door regisseur David Cherkassky. De cartoon is gebaseerd op het werk van Robert Stevenson. Dit is een piratenverhaal, met elementen van een musical. Het was een vrij ongebruikelijk project voor die tijd.
Dit verhaal vertelt over de zoektocht naar de schat van de beroemde piratenvuursteen op een afgelegen en mysterieus eiland. In de film worden game-afleveringen gebruikt en prachtige nummers die onmiddellijk na het uitkomen van de cartoon hits werden. De hoofdpersonen en gebeurtenissen van de cartoon komen overeen met die beschreven in het boek Stevenson, maar ze zijn allemaal heel origineel gemaakt met een groot gevoel voor humor.
Dit is een heel grappige cartoon, in zijn scoring deelgenomen prachtige Sovjet-acteurs.
1
Nou, wacht even
Deze animatiefilm kan gerust de Sovjet-cartoon nummer 1 worden genoemd. Dit is een animatieserie uit cartoon, die in 1969 op schermen verscheen en de laatste release werd in 2006 gemaakt. De regisseur van de Sovjet-cartoon was Vyacheslav Kotenochkin en vervolgens zijn zoon.
Deze cartoon vertelt over de avonturen van de Wolf en Haas, tijdens deze animatiefilm groeiden generaties Sovjet-mensen op. De Kwade Wolf probeert de intelligente en vriendelijke Haas in te halen, maar er komt niets van.
Wolf in de cartoon klonk Anatoly Papanov en Hare - Klara Rumyanov. Een wolf is een bullebak die culturele waarden vernietigt, rookt, afval, aanbidt degenen die zwakker zijn dan hij. De haas is zijn complete antipode: hij houdt zich bezig met sporten, beleefd, zeer accuraat, neemt deel aan amateurvoorstellingen, leest boeken en bezoekt het Paleis van Pioniers.
Deze cartoon en zijn personages zijn stevig in de massacultuur terechtgekomen. Op basis van deze cartoon worden computerspellen gemaakt, deze worden vaak gebruikt in advertenties. Aanvankelijk moest de Wolf de beroemde Vysotsky uitspreken, maar dat mocht hij niet.
Helaas was deze cartoon verboden om te laten zien aan kinderen jonger dan 18 jaar vanwege de vele scènes die roken promoten. Hier is een uittreksel uit een serie van de beste Sovjet-cartoon .
