DIY papertol dla początkujących: etapy pracy

Japończycy są uznawani za mistrzów rzemiosła papierowego. Pamiętajmy o origami. I to nie przypadek. Znani są z pełnego szacunku stosunku do tego materiału ze względu na to samo brzmienie słowa „kami”, co oznacza pojęcia „boga” i „papieru”.

Co to jest paczka

Do tradycyjnej japońskiej sztuki papierniczej należy również technika papertol, za pomocą której ręcznie tworzone są trójwymiarowe obrazy z druku płaskiego. Identyczne „obrazy” są sklejane ze sobą za pomocą podkładek samoprzylepnych lub taśmy klejącej, co daje dwu- i trójwymiarowe kompozycje.

W Kraju Kwitnącej Wiśni jest całkiem sporo „papierowych” mistrzów i każdy stara się wnieść coś nowego do tej sztuki, używając różnych początkowych obrazów i własnej niewyczerpanej wyobraźni.

Pierwsze rękodzieła w stylu papertol pojawiły się w Europie w XVII wieku i natychmiast wywołały ogromne zapotrzebowanie na decoupage. Jednak te ostatnie i papertol są różnymi rodzajami sztuki i są do siebie podobne tylko w materiale źródłowym.

Co musisz wiedzieć o niuansach pracy

Technikę parkietu może z łatwością opanować każdy początkujący w tej branży. Istnieją jednak pewne subtelności, które należy wziąć pod uwagę na początku procesu i podczas przetwarzania.

• Początkującym zaleca się wybieranie obrazów, które mają duże szczegóły: na początku łatwiej z nimi pracować.
• Główną zasadą tworzenia kompozycji w tej technice jest prawidłowy dobór tła, stref pośrednich i czołowych obrazu.
• Musisz najpierw określić kolejność łączenia elementów papierowych.
  Naturalności obrazowi nada dodatkowy wystrój, taki jak suche liście, kwiaty i inne naturalne elementy.
• Wolumetria, czyli pożądana trójwymiarowość obrazu wykonanego tą techniką, zostanie zapewniona poprzez obróbkę lakierem na na bazie wody, za pomocą której będą odbijane refleksy świetlne, podkreślając strukturę objętościową produkty.
• Aby uzyskać bardziej realistyczny efekt, mistrzom 3D zaleca się wstawienie obrazu do specjalnej zagłębionej ramy.

Jeśli celem pracy jest stworzenie obrazu „pół-antycznego”, nie zaleca się używania werniksu.

Czego potrzebujesz do pracy

Jeśli znasz technikę decoupage, wiesz, co jest potrzebne do pracy w decoupage wolumetrycznym. To jest:

• papier z wizerunkiem pustego rysunku, który ma różne tekstury,
• Taśma dwustronna,
• ostre, lekko zakrzywione i proste nożyczki do wycinania fragmentów,
• przezroczysty klej,
• wielokolorowe flamastry z cienkim „noskiem”,
• w przypadku obecności drobnych elementów - pęseta,
• „Dywan” do cięcia.

Wymagania dotyczące papieru

Za to aby gotowa kompozycja nie straciła kształtu i koloru, papier i klej powinny być wysokiej jakości. Byłoby miło, gdyby ten ostatni miał bazę silikonową, bez kwasu octowego, w przeciwnym razie po zaimpregnowaniu papieru będzie przedstawiał plamy na „fasdzie” produktu.

Jeśli mówimy o papierze, to powinien być mocny, gęsty i dość ciężki. Cięcie zbyt cienkiego materiału papierowego na fragmenty, bardzo trudno będzie skleić arkusze, a następnie przetworzyć gotowe rzemiosło lakierem.

Rola płynnego szkła do powlekania gotowej kompozycji

Jeśli pokryjesz gotowy obraz płynnym szkłem, to oprócz tego, że produkt nabierze wyglądu przypominającego porcelanę, otrzyma jakby dodatkową objętość i głębokość, będzie również trwały. Po wykonaniu podobnego zabiegu kompozycję można umieścić w ramie bez szkła.

Gotowe zestawy do papertolu zawierają karty wykonane na tego rodzaju papierze, które pokryte płynnym szkłem będą miały jeszcze jaśniejszy i ciekawszy „wygląd”.

Szkło płynne składa się z lakieru akrylowego i dwóch dodatkowych składników. Są mieszane w proporcjonalnych częściach i nakładane na trójwymiarowy obraz. Rezultatem jest efekt obrazu „za szybą”: gładka, przezroczysta, solidna powierzchnia.

Kursy mistrzowskie dla początkujących

Początkujących można zachęcić do rozpoczęcia pierwszych kroków od prostych obrazów tematycznych z ograniczoną liczbą małych fragmentów.

Technika pracy

Dobrym wyjściem w tym przypadku są właśnie gotowe zestawy, o których już wspomniano. Składają się z gotowych i parzystych elementów. Aby rozpocząć przepływ pracy, musisz wydrukować zdjęcie w trzech lub czterech egzemplarzach i rozpocząć klejenie.

Oferujemy instrukcje krok po kroku.

1. Gruba kartka papieru z jedną z wydrukowanych kopii będzie podstawą przyszłego obrazu, a wszystkie kolejne części papieru zostaną na nim przymocowane. Przechodząc do pracy z innymi warstwami, nie zapominaj, że trzy centymetry muszą zostać wycofane z krawędzi arkusza, robiąc miejsce na ramę.
2. Przy drugim egzemplarzu wycina się z niego pewne detale obrazu - te, które tworzą odległe tło, takie jak domy czy elementy naturalne. Najczęściej są to małe fragmenty. Większe części są sklejane później.
3. Te rysunki są przyklejone do tła taśmą klejącą z obu stron.
4. Aby obraz wyglądał dokładniej, wytnij fragmenty bez wchodzenia na ich „terytorium” i przekaż je pisakiem o odpowiednim kolorze.
5. Kolejne warstwy są wykonywane w ten sam sposób, ale wszystkie nowe szczegóły obrazu są już zaangażowane.

RADA. Nie powinno być zbyt wielu warstw, aby gotowa kompozycja nie wyglądała na przeładowaną detalami, a przez to chaotyczną.

Kwiaty z werandy

Robienie kwiatów „parkietowych” jest bardzo ekscytujące i interesujące, szczególnie dla osób, które już w pewnym stopniu znają tę technikę.

Kwiaty są małe części w postaci płatków, liści i pąków, ciekawe przejścia kolorystyczne.

1. Nieoszlifowany rysunek jest przyklejany do arkusza bazowego.
2. Z drugiego całego obrazu wycina się fragmenty białego tła, a pozostały obraz przykleja się do podstawy.
3. Następnie wyciąć mniejsze kawałki - liście kwiatowe. Będą „rosnąć” nad arkuszem bazowym i pierwszymi warstwami. Jeśli, powiedzmy, rozwijają się bukiety kwiatów bzu, to dla większej objętości są one sklejane w kilku warstwach.

Należy zauważyć, że motyw kwiatowy i kwiatowy w tej technice zawsze będzie aktualny - to zarówno wspaniały prezent, jak i ładny mebel, na przykład w kuchni zaprojektowanej w stylu wiejskim.

Kompozycje wolumetryczne na ścianie

Prostym rodzajem dekoracji ścian i innych powierzchni jest decoupage, który pozwala na wolumetrię dowolnego płaskiego elementu za pomocą dostępnego materiału. Nawet początkujący mogą wykonywać taką pracę. Główną zaletą jest możliwość wykonania płaskiego elementu wolumetrycznego, wykorzystując dostępny materiał.

Do wykonania decoupage 3D potrzebne są następujące przedmioty i materiały:

• kawałek kolorowego, specjalnie „decoupage” papieru lub tapety/fototapety, folii,
• polimerowa glina,
• Szczotka,
• klej,
• nożyce,
• serwetka, ściereczka.

Proces tworzenia obrazu na ścianie wygląda tak:

1. Żądany obraz jest wycinany z papieru lub innego wybranego materiału. Rysunek można wydrukować za pomocą drukowania.
2. Rysunek nasączony jest wodą i osuszony ściereczką.
3. Odwrotna strona jest pokryta klejem i mocno przyklejona do ściany.
4. Robią to samo z innymi fragmentami rysunku, upewniając się, że połączenia pokrywają się, a integralność nie jest naruszona.

Rysunek się okaże trójwymiarowyjeśli ponownie wkleisz obraz na gotowy obraz. Ostatnią czynnością jest lakierowanie rysunku.

W zależności od przeznaczenia pomieszczenia można stworzyć trójwymiarowy obraz zimowego lub kwitnącego ogrodu, morskiego podwodnego krajobrazu. W kuchni możesz "namalować" obraz płatkami zbożowymi, fasolą. Co więcej, materiałem może być wszystko, co można znaleźć w domu.

Technika ganku jest interesująca ze względu na nieograniczone możliwości twórcze. A to nie tylko oryginalne obrazy czy dekoracje ścienne, ale także mniejsze przedmioty, w tym pamiątkowe: notesy i magnesy, pocztówki i teczki.