Liker du tegneserier laget i Sovjetunionen? Og hvordan kan du ikke elske dem? Selvfølgelig hadde deres skapere ikke de tekniske evner som vestlige multipliserere har i dag. Men de var talentfulle og hadde virkelig et stort hjerte. Tegneserier opprettet under Sovjetunionen preges av godhet, humanisme, de gir de beste egenskapene i et barn.
I disse tegningene ser du ikke scener av vold, kamper og fryktelige monstre, men de lærer en person å gjøre gode gjerninger og streber etter å utvikle de beste egenskapene i ham. Her overvinner alltid alltid ondskap og gjør det vanligvis uten hjelp av kulaks og vold. Og la dem, de er noen ganger mindre dynamiske, sammenlignet med vestlige tegneserier, men fra denne sovjetiske tegneseriene mister ikke i det hele tatt.
Og selvfølgelig forårsaker disse tegneseriene et stort antall mennesker nostalgi, fordi med tegnene til disse filmene er deres barndom. Vi har laget en liste for deg, som omfattet de beste sovjetiske tegneseriene .
11
Babe and Carlson
Cartoon, som ble filmet i 1968.Regissøren er Boris Stepantsev. En verdensberømt historie om Baby, som drømte om en hund og om verdens beste Carlson, som bor på taket.
Denne tegneserien er basert på den svenske forfatteren Astrid Lindgrens vakre arbeid. I 1970 ble fortsettelsen av denne historien fjernet.
Denne kjente historien om en gutt som ofte ikke hadde noen å leke med, og en gang kom han til en plump mann med en propell på ryggen. Det var Carlson. Barnet har en ny venn.
Etter Carlsons utseende, har livet til babyen blitt mye mer interessant. En gang måtte det til og med bli fjernet fra taket til redningsmennene. Deretter ansetter foreldrene ham en lærer, Freken Bock, og en ny side begynte i guttenes liv.
Denne tegneserien er veldig elsket av både voksne og barn. Fraser uttalt av hovedpersonene har lenge vært sitater og "gått til folket".
10
Mowgli
Dette er en sovjetisk animert film, filmet i 1973.Regissøren av tegneserien er Roman Davydov.
Denne tegneserien besto av fem deler, men i 1973 ble den montert i en enkeltfilm.
Dette er en historie om en menneskelig gutt som ble reist av en ulvspakke. Om livet og eventyrene i den indiske jungelen. Mowgli klarte å finne mange venner og beseire den forferdelige fienden - tiger-eater Sherhan.
Den sovjetiske tegneserien kom ut på ett år med Disney-tegneserien om Mowgli. Den amerikanske tegneserien er designet for yngre barn, det danser og synger mye, det er ingen kamper, scener av vold og blod. I denne sammenheng er den sovjetiske tegneserien dypere, den har mange konflikter, hovedpersonene står ofte overfor valgproblemet, det preges av en mer intens atmosfære. I dette er han mye nærmere Kiplings verk. Denne tegneserien gir ganske dype og svært voksne spørsmål. På vennskap og hengivenhet, om ære og verdighet, er det på jorden vi alle samme blod.
Denne animerte filmen er en av de mest elskede i Sovjetunionen. Det er populært i dag, det vises ofte på TV.
9
Mystikken til den tredje planeten
Denne animerte filmen ble basert på verkene til den sovjetiske science fictionskriveren Kira Bulychev og ble utgitt i 1982.Han ble umiddelbart forelsket i sovjetiske barn.
Denne tegneserien forteller historien om fremtidens fantastiske verden og eventyrene til jenta Alice Selezneva, hennes far, en biolog, og skipets kommandør, den phlegmatic Green. Og også den morsomme skapningen Gromozeki og Govorunens fugl, som utmerker seg av hans intelligens og oppfinnsomhet. Denne historien har en ganske dynamisk tomt, hovedpersonene opplever mange eventyr, reiser til fjerne planeter og finner nye venner.
Regissøren av filmen er Roman Kachanov. Denne tegneserien reiser spørsmål om forholdet mellom menneske og miljø, viser oss skjønnheten i verdenen vi lever i. Du kan legge til at dette er en av de få sovjetiske tegneseriene laget i fiksjonsgenre.
8
Hedgehog i tåken
Dette er en kult sovjetisk tegneseriefilm, filmet i 1975 av regissør Yuri Norshtein. Han ble eier av et stort antall statlige og internasjonale priser og ble forelsket i publikum.
I tegneserien er det fortalt at Hedgehog hver kveld kommer til Bear cub telle stjernene. De sitter på en logg, drikker te og teller stjernene. En halvdel av himmelen er en pinnsvin, den andre er en bjørnub.
Denne animerte filmen viser den første kontakten med livets mysterier, mysteriet i vår verden, sin tragedie. I tillegg er denne tegneserien ekstremt snill. Det kan vurdere et stort antall psykologiske nyanser og menneskelige følelser, som regissøren kunne så vellykket vise. Du kan også legge til at denne tegneserien har ganske motstridende syn på publikum. Noen liker det, men noen gjør det ikke. Men det etterlater ingen likegyldig.
I Japan ble denne animerte filmen anerkjent som den beste noensinne.
7
En gang var det en hund
Denne tegneserien kom ut på brede skjermbilder i 1982, den ble skapt av regissør Edward Nazarov. Det er en av s mest populære tegneserier i USSR .Mange av replikene til hans helter har lenge blitt winged uttrykk. Det er også mulig å merke seg et glimrende pleiad av skuespillere som deltok i scoring av denne tegneserien.
Hovedpersonen er hunden, som har blitt for gammel og ikke lenger kan utføre sitt arbeid. Hunden kunne ikke redde eiernes eiendom fra røvere, og eierne bestemte seg for å kjøre ham bort.
Hunden går inn i skogen, og det kommer til hjelp sin gamle rivaliserende Wolf. De arrangerer en kombinasjon, hvoretter hunden viser sine tidligere eiere behovet, han redder sitt lille barn. Som et resultat vender hunden tilbake til det gamle hele livet.
Som et tegn på takknemlighet fører hunden ulven inn i mesterens hus for å mate ham. Sjelden fra den rikholdige maten begynner ulven å hylle, hva han forråder seg. Etter denne hendelsen går ulven igjen inn i skogen og sier samtidig et uttrykk som har blitt vinger: "Kom inn, hvis det. ..".
Wolf uttrykte den store skuespilleren Armen Jigarkhanyan, og hunden - George Burkov. Ulven måtte bli revet, siden det opprinnelige bildet ikke stemte med Dzhigarkhanyans stemme. Grunnlaget for tegneserien var en folkefortelling. I tegneserien er det mye humor og ukrainsk nasjonal farge.
6
Kattens eventyr Leopold
En veldig berørt historie om kampen mellom den hyggelige og veldig intelligente katten Leopold og to veldig hooliganøse mus. Dette er hele animerte serien, den første delen ble utgitt i 1975, og sistnevnte ble utgitt i 1987.
Regissøren av disse tegneseriene er Anatoly Reznikov. Historien om katten Leopold kan trygt kalles klassiker av sovjetisk animasjon.
I Sovjetunionen laget 11 tegneserier om Leopold og mus. I 1993 oppstod flere flere serier, men de likte ikke lenger sin tidligere popularitet.
God katt Leopold bor i leilighet nummer 16, i en rolig provinsby. Hans livsposisjon uttrykkes av en setning: "Guys, la oss leve sammen."Men to mus ønsker ikke å leve sammen og prøver å ødelegge Leopolds liv. Kota lød så fantastiske sovjetiske skuespillere som Andrei Mironov og Alexander Kalyagin. Deres favorittfras var: "Leopold, en feig feig."
5
Siste års snø falt
Denne tegneserien refererer til plastin animasjon, ble laget i 1983, regissert av Alexander Tatarsky. Dette nyttårshistorien, laget i form av et eventyr, forteller det om en bonde som hans kone, på nyttårsaften, sendte til skogen for et juletre. Det viste seg å være en veldig morsom og interessant historie, og viktigst - veldig snill.
Cartoon er perfekt utført teknisk, og hovedpersonen er uttalt av en fin skuespiller Stanislav Sadalsky.
Hovedkarakteren til denne animerte filmen er veldig grådig, lat, litt dum og blir stadig i morsomme situasjoner. Han har morsomme problemer med diktering: noen av bokstavene han ikke uttaler. Det nye årets skog, hvor det faller, blir til et magisk sted, og å kutte et tre i det er en svært vanskelig sak. I stedet finner han seg i et fortryllet sted, hvor forskjellige morsomme mirakler skje med ham.
Hjem han kommer tilbake uten et tre og ser etter henne igjen, men finner det rette treet om våren.
4
Plasticine Crow
Dette er en klassisk sovjetisk tegneseriefilm skutt med hjelp av plastin animasjon. Han kom ut på skjermene i 1981, regissert av Alexander Tatarsky. Tegneserien er preget av en rekke statlige og internasjonale priser.
Skaperne av tegneserien viser at bruk av plastin kan du skape ekte mirakler. Barnens tegninger ble brukt i filmen. Det viste seg så søtt og snilt som nesten umiddelbart ble veldig populært.
Denne tegneserien er faktisk en versjon av den berømte skulpturen til Krylov "The Crow and the Fox."Samtidig, i en sangform, blir seeren fortalt om typene maleri: et stille liv, et portrett og et landskap.
Sangene til tegneserien utføres av den berømte sovjetiske bard Eduard Uspensky.
3
Cheburashka
Hele serien av berømte sovjetiske tegneserier om eventyrene til krokodilgenene og Cheburashki.
Den første delen av denne marionettfilmen ble utgitt på skjermen i 1971.Det begynte med historien om å danse krokodillen og Cheburashka. Så kom historien om vennenees opplevelser. De bygget sammen et hus, så etter venner og kjempet mot den skadelige gamle Shapoklyak.
I dag kan Cheburashka bli kalt et symbol på Russland, dette bildet har endelig kommet inn i massekulturen. Bilder av disse tegnene brukes ofte i salgsfremmende produkter.
Heroes uttrykte vakre skuespillere: Vasily Livanov, Clara Rumyanova.
2
Treasure Island
Dette er en fantastisk tegneserie, utgitt i Kiev i 1988.Det ble skapt av regissør David Cherkassky. Tegneserien er basert på Robert Stevensons arbeid. Dette er en pirathistorie, med elementer av en musikalsk. Det var et ganske uvanlig prosjekt for den tiden.
Denne historien forteller om søket etter skatten fra den berømte piraten Flint på en fjern og mystisk øy. I filmen blir spillepisoder brukt og vakre sanger som umiddelbart etter utgivelsen av tegneserien ble treff. Hovedkarakterene og begivenhetene i tegneserien stemmer overens med de som er beskrevet i Stevensons bok, men de er alle laget veldig originale med en god sans for humor.
Dette er en veldig morsom tegneserie, i sin scoring deltok fantastiske sovjetiske skuespillere.
1
Vel, vent litt
Denne animerte filmen kan sikkert kalles sovjetisk tegneserie nummer 1.Dette er en tegneserie-animert serie, som begynte å vises på skjermene i 1969, og den siste utgivelsen ble laget i 2006. Regissøren for den sovjetiske tegneserien var Vyacheslav Kotenochkin, og så hans sønn.
Denne tegneserien forteller om eventyrene til ulven og haren, på denne animerte filmen vokste flere generasjoner sovjetiske folk opp. Den onde ulven prøver å fange opp den intelligente og snille Haren, men ingenting kommer av det.
Wolf i tegneserien hørte Anatoly Papanov og Hare - Klara Rumyanov. En ulv er en mobb som ødelegger kulturelle verdier, røyker, kuller, elsker de som er svakere enn ham. Haren er hans komplette antipode: Han er engasjert i sport, høflig, veldig nøyaktig, deltar i amatøropptredener, leser bøker og besøker Pionerpalasset.
Denne tegneserien og dens tegn har stått fast i massekulturen. Basert på denne tegneserie dataspill er laget, blir de ofte brukt i reklame. Først måtte ulven stemme den berømte Vysotsky, men han fikk ikke lov til det.
Men dessverre ble denne tegneserien forbudt å vise til barn under 18 på grunn av de mange scenene som fremmer røyking. Her er et utdrag fra en serie av den beste sovjetiske tegneserien .
