DIY papertol voor beginners: werkfasen

De Japanners worden erkend als meesters van papierambachten. Laten we origami onthouden. En dit is geen toeval. Ze staan ​​bekend om hun eerbiedige houding ten opzichte van dit materiaal vanwege dezelfde klank van het woord "kami", wat de begrippen "god" en "papier" betekent.

Wat is een pakket?

Ook de papertoltechniek behoort tot de traditionele Japanse papierkunst, met behulp waarvan uit vlakdruk handmatig driedimensionale afbeeldingen worden gemaakt. Identieke "foto's" worden op elkaar geplakt met zelfklevende pads of plakband, wat resulteert in twee- en driedimensionale composities.

Er zijn nogal wat "papieren" meesters in het Land van de Rijzende Zon, en iedereen probeert iets nieuws aan deze kunst te brengen, met behulp van verschillende beginbeelden en hun eigen onuitputtelijke verbeeldingskracht.

Het eerste handwerk in de papertol-stijl kwam in de 17e eeuw naar Europa en zorgde meteen voor een uitbundige vraag naar decoupage. De laatste en de papertol zijn echter verschillende soorten kunst en lijken alleen in het bronmateriaal op elkaar.

Wat u moet weten over de nuances van werk

De parkettechniek kan elke beginner in dit vak gemakkelijk onder de knie worden. Er zijn echter enkele subtiliteiten waarmee aan het begin van het proces en tijdens de verwerking rekening moet worden gehouden.

• Beginners wordt aangeraden afbeeldingen met grote details te kiezen: ze zijn in het begin gemakkelijker om mee te werken.
• De belangrijkste regel voor het maken van composities in deze techniek is om de achtergrond, tussenliggende en frontale zones van de afbeelding correct te selecteren.
• U moet eerst de volgorde bepalen waarin de papieren elementen worden gecombineerd.
  De natuurlijkheid van de foto wordt gegeven door extra decor zoals droge bladeren, bloemen en andere natuurlijke elementen.
• Volumetriteit, de gewenste driedimensionaliteit van een foto gemaakt met behulp van deze techniek, wordt geleverd door verwerking met vernis erop op waterbasis, met behulp waarvan lichtreflecties worden gereflecteerd, met nadruk op de volumetrische structuur producten.
• Om een ​​realistischer effect te bereiken, wordt 3D-masters geadviseerd om de afbeelding in een speciaal verzonken frame te plaatsen.

Als het doel van het werk is om een ​​"semi-antiek" schilderij te maken, wordt het gebruik van vernis afgeraden.

Wat je nodig hebt om te werken

Als u bekend bent met de decoupagetechniek, weet u wat er nodig is om in volumetrische decoupage te werken. Dit is:

• papier met de afbeelding van een blanco tekening erop, die verschillende texturen heeft,
• Dubbelzijdige tape,
• scherpe, licht gebogen en rechte schaar om fragmenten uit te knippen,
• transparante lijm,
• veelkleurige viltstiften met een dunne "neus",
• voor het geval er kleine voorwerpen zijn - pincet,
• "Deken" om te snijden.

Vereisten voor papier

Daarom zodat de voltooide compositie geen vorm en kleur verliest, papier en lijm moeten van hoge kwaliteit zijn. Het zou leuk zijn als de laatste een siliconenbasis had, zonder azijnzuur, anders zal het, als het papier is geïmpregneerd, vlekken op de "gevel" van het product weergeven.

Als we het over papier hebben, dan moet het sterk, dicht en behoorlijk zwaar zijn. Door te dun papiermateriaal in fragmenten te snijden, zal het erg moeilijk zijn om de vellen te lijmen en vervolgens het afgewerkte vaartuig met vernis te verwerken.

De rol van vloeibaar glas voor het coaten van de afgewerkte compositie

Als u de voltooide afbeelding bedekt met vloeibaar glas, krijgt het product, naast het feit dat het een uiterlijk krijgt dat op porselein lijkt, als het ware extra volume en diepte, het zal ook duurzaam zijn. Na een vergelijkbare behandeling te hebben gemaakt, kan de compositie in een frame zonder glas worden geplaatst.

De kant-en-klare sets voor de papertol bevatten kaarten gemaakt op dit type papier, die, indien bedekt met vloeibaar glas, een nog helderder en interessanter "uiterlijk" zullen hebben.

Vloeibaar glas bestaat uit acryllak en nog twee componenten. Ze worden in proportionele delen gemengd en toegepast op een driedimensionaal beeld. Het resultaat is het effect van het beeld "achter het glas": een glad, transparant, stevig oppervlak.

Masterclasses voor beginners

Beginners kunnen worden aangemoedigd om hun eerste stappen te zetten met eenvoudige onderwerpafbeeldingen met een beperkt aantal kleine fragmenten.

Techniek van het werk

Een goede uitweg zijn in dit geval juist de kant-en-klare sets, die al genoemd zijn. Ze bestaan ​​uit kant-en-klare en even genummerde elementen. Om de workflow te starten, moet u de afbeelding in drie of vier exemplaren afdrukken en beginnen met lijmen.

We bieden stapsgewijze instructies.

1. Een dik vel papier met een van de afgedrukte exemplaren zal de basis vormen voor de toekomstige foto en alle volgende papieren delen worden erop bevestigd. Wanneer u doorgaat met het werken met andere lagen, vergeet dan niet dat er drie centimeter van de rand van het vel moet worden teruggetrokken, zodat er ruimte is voor het frame.
2. Bij het nemen van de tweede kopie worden enkele details van de foto eruit gesneden - die een verre achtergrond creëren, zoals huizen of natuurlijke elementen. Meestal zijn dit kleine fragmenten. Grotere delen worden later verlijmd.
3. Deze tekeningen zijn met beide plakzijden met plakband op de achtergrond geplakt.
4. Om de afbeelding er nauwkeuriger uit te laten zien, snijdt u door de fragmenten, zonder in hun "territorium" te gaan, en gaat u door met een viltstift van de juiste kleur.
5. De volgende lagen worden op dezelfde manier uitgevoerd, maar alle nieuwe details van de afbeelding zijn al betrokken.

HET ADVIES. Er mogen niet te veel lagen zijn, zodat de voltooide compositie er niet overdreven overladen met details en daardoor chaotisch uitziet.

Bloemen van de veranda

Het maken van "parket" bloemen is erg spannend en interessant, zeker voor mensen die deze techniek al tot op zekere hoogte kennen.

Bloemen zijn kleine deeltjes in de vorm van bloembladen, bladeren en knoppen, interessante kleurovergangen.

1. Op het basisvel wordt een ongesneden tekening geplakt.
2. Witte achtergrondfragmenten worden uit de tweede hele afbeelding gesneden en de resterende afbeelding wordt op de basis geplakt.
3. Knip vervolgens kleinere stukjes uit - bloemblaadjes. Ze "groeien" boven het basisvel en de eerste lagen. Als er bijvoorbeeld trossen lila bloemen worden ontwikkeld, worden ze voor een grotere massa in meerdere lagen gelijmd.

Het is vermeldenswaard dat het bloemen- en bloementhema in deze techniek altijd relevant zal zijn - het is zowel een prachtig geschenk als een mooi meubelstuk, bijvoorbeeld in een keuken die is ontworpen in een landelijke stijl.

Volumetrische composities op de muur

Een eenvoudig type wanddecoratie en andere oppervlakken is decoupage, waarmee u elk plat element volumetrisch kunt maken met behulp van een beschikbaar materiaal. Zelfs beginners kunnen dit soort werk doen. Het belangrijkste voordeel is de mogelijkheid om een ​​​​plat element volumetrisch te maken, met behulp van het beschikbare materiaal.

Om 3D-decoupage te maken, hebt u de volgende items en materialen nodig:

• een stuk gekleurd, speciaal "decoupage" papier of behang/fotobehang, folie,
• polymeer klei,
• borstel,
• lijm,
• schaar,
• servet, doek.

Het proces van het maken van een schilderij aan de muur ziet er als volgt uit:

1. De gewenste afbeelding wordt uit papier of ander geselecteerd materiaal gesneden. U kunt een tekening afdrukken met behulp van afdrukken.
2. De tekening wordt gedrenkt in water en gedept met een doek.
3. De achterkant is bedekt met lijm en stevig tegen de muur gelijmd.
4. Ze doen hetzelfde met andere fragmenten van de tekening, waarbij ze ervoor zorgen dat de verbindingen samenvallen en de integriteit niet wordt geschonden.

De tekening zal blijken driedimensionaalals u de afbeelding opnieuw over de voltooide afbeelding plakt. De laatste handeling is het vernissen van de tekening.

Afhankelijk van het doel van de kamer, kunt u een driedimensionaal beeld maken van een winter- of bloeiende tuin, zee-onderwaterlandschappen. In de keuken kun je een foto "schilderen" met ontbijtgranen, bonen. Bovendien kan het materiaal van alles zijn wat er in huis te vinden is.

De parkettechniek is interessant vanwege de onbeperkte creatieve mogelijkheden. En dit zijn niet alleen originele schilderijen of wanddecoratie, maar ook kleinere items, waaronder souvenirs: notitieboekjes en magneten, ansichtkaarten en mappen.