Slavenākās Pikaso gleznas

click fraud protection

Pablo Picasso - atzīts ģēnijs 20.gadsimta, viņa gleznas ir atpazīstami, bet stils ir grūti sajaukt ar citiem gleznotājiem. Viens no iecienītākajiem tematiem bija cirks un tā rakstzīmes mākslinieks. Master mēdza teikt, ka patiesie mākslinieki - Rembrandt Giotto, viņš ir tikai klauns. slavenākās gleznas Pikaso pārdots milzīgu naudu, bet pats mākslinieks uzskata par glezna sava veida personīgās dienasgrāmatas. Viņa ilgi, gandrīz gadsimtu dzīves laikā viņš nekad vairs izveidot.

10

Meitene uz bumbas

«Girl par bumbu» , rakstīts 1905. gadā, kas ir viens no visvairāk leģendārā Picasso attiecas uz sākumu rozā perioda mākslinieka darbu, kas sakrīt ar viņa ceļā uz Parīzi. Vednī nāk jaunas krāsas: gaiši rozā, sarkana, pelēka, pērle, gaisu, kas atšķir jauno periodu iepriekšējā( zils).Noskaņojums ir arī mainās: ja iepriekš ir izvēlēts tēmas skumji, satraukumu, bet tagad tur ir vienkārši iemesli prieka, prieks dzīvē.Glezna "Meitene uz bumbas" ir būvēta uz kontrastiem: vieglumu, sievišķību, elastība, labvēlības akrobāti uz bumbu pret stabilitāti, cietība, vīrišķība sportists Kubā.Abi mākslinieki ir pret aizmugures fona: meitene jebkurā brīdī nākt bumbu, vai pārvietot to tālāk, bet skumji vientuļš ainava ar zirgu nemainīsies uz ilgu laiku, un varbūt nekad vispār.

9

Absinthe Lietoju alkoholu

« Absinthe Lietoju alkoholu» - viens no visvairāk acclaimed Pikaso gleznas tika rakstīts 1901. gadā, tā kļuva priekšmets dzēriens modes Bohemia - absinta. Lai gan iespaidu šī radīšana ir ļoti sāpīgi, nemaz nerunājot skaisti izstrādāts krāsa: kontrastējošas krāsas izteikt iekšējo cīņu varones, viņas cīņa ar ārpasauli, pretrunas, grūtības ceļā.No attēls glezna elpo vientulību un pamestību, tas ir leņķa, kā sadalīti, poza stīvums, un pārāk daudz labās rokas kā sieviete sienas off no pasaules, meklē privātuma aizsardzību. Tikai nedaudz sarkastisks smaids uz lūpām raksturu stāsta mums, ka šī dāma ir vēl dzīvs.

8

Les Demoiselles d'Avignon

«Les Demoiselles d'Avignon», rakstīts 1907. gadā glezna ir viens no tipiskākajiem piemēriem kubisma.Šķiet, ka kubisms nav piemērotas gadījumos, kad nepieciešams, lai attēlotu elastīga sievietes ķermeni, bet Picasso ir iespējams veikt tā, lai nav disonanse, aplūkojot audekla nav jūtama. Neskatoties uz to, ka viņas ceļi, sejas, krūšu meitenes attēlota leņķa, mēs saprotam, ka mūsu priekšā - prostitūtas. Par tiem prototips ir kļuvušas par reālu meitene no bordeļa Avignon ceturksnī Barselonā.Sākotnēji glezna bija klāt vēl citus attēlus, personificējot nāvi, bet vēlāk mākslinieks atstāja tikai sievietes tēlu un augļi, kā simbols auglības.Šeit uzdevums nav tēmu, nevis to, kas ir attēlots, un tādā veidā, ka, kā parādīts attēlā.

7

Trīs Mūziķi

pazīstamā Pikaso «Trīs Mūziķi» rakstīts stilā kubisma. Neaptēsts tērps attēlota ne tikai mūziķis, mākslinieks simboliski attēlota Guillaume Apollinaire ar klarnetes, Max Jacob ar akordeonu un vijoli pats. Varoņi, piemēram, ielīmēts uz audekla atsevišķi viens no otra, un kontūras to ķermeņa šķita pārvietoties telpā, piešķirot Image apjoma dinamiku. Neskatoties uz šķietamo vienkāršību, līdzība ar aplikācijas un nelielu krāsu paletes, attēlu, protams, ir izcils mākslas darbs.

6

Blue Nude

«Blue Nude» - šo modeli var attiecināt uz pazīstamākajiem audekliem ar Pikaso, neskatoties uz to, ka tas ir viens no viņa agrīnās gleznas( 1902)."Zilais neapbruņots", kā to var viegli uzminēt ar nosaukumu un apskatīt to, attiecas uz maģistra darba zilo laikposmu. Ir grūti pateikt, ko autors gribēja pateikt par šo darbu, vai viņš vispār gribēja: sievas figūra embriju pozā sēž ar atpakaļ pie skatītāja. Tikai krāsā un pozā jūs varat noķerties izmisuma, izmisuma, vientulības, kailuma ēnā ne tikai tiešā, bet arī figurālā nozīmē.

5

Dora Maar ar kaķi

"Dora Maar ar kaķi". Dora Maar māksliniece veidoja spilgtas, kaislīgas attiecības desmit gadus, viņa atkārtoti bija viņa mūza. Dora nevar saukt par maigu un trauslu, viņas sievišķība ir noslēpums, spēks, neparasta enerģija. Ar šo mākslinieku šo enerģiju izstājis varbūt vispieredzamākais Pikaso attēls. Sieviete ar cepuri un asiem ziliem nagiem nejauši izraisa asociācijas ar kaķu ģimenes pārstāvjiem, no viņas bailēm ir neatkarība, nepaklausīga rīcība. Seja, kas vienlaikus attēlota profilā, un pilnu seju ar deformētu degunu, muti un acīm, nevar uzskatīt par skaistu, bet to ir grūti aizmirst. Neliela melna kaķa tēls sievietes plecā tikai uzsver raksturīgā spilgtuma, sava veida Dora Maara agresivitāti.

4

Sēž sieviete. Maria Teresa Walter

« sēž sieviete. Maria Teresa Walter "- ir viena no Pikaso slavenākajām gleznām, kuru iedvesmoja cita mūza - Maria Theresa Walter. Sieviešu figūra aizņem gandrīz visu audekls, tās kontūra ir smaga, raupja un leņķa. Naga sievietes seja izteiks dziļu pārdomāšanos. Pikaso mēģina parādīt sievietes daudzveidību, vienlaikus apzināti aizmirstot par cilvēka ķermeņa tēla anatomiju un reālismu.

3

Guernica

Guernica ir gandrīz visatpazīstamākais Pikaso attēls, galvenokārt politiskā nozīmē.Šī tīmekļa meistars ne tikai runā vārdu pret pilsoņu kara laikā nacistu bombardēšanu Guernica( Spānija), bet arī attēlots tēlu kara kopumā, ar visiem traģēdiju un ciešanas. No audekls elpo fiziskas sāpes, zaudējumu izjūta, iznīcība, nāve. Ar visiem shematiskajiem cilvēku attēliem, katram no viņiem ir spēcīga emocionālā būtība.

2

meitene pirms spoguli

«Meitene ar spoguli» - vēl viens ļoti populārs darbu Pikaso iedvesmoja pazīstamo Marie Therese Walter. Attēla galvenā ideja - meitene redz spogulī, nav gluži viņa refleksija, bet kaut kas citplašs, atšķirīgs. Spilgtas kontrastējošas krāsas uzsver dabas nepārprotamību. Maria Theresa, it kā spogulī redzētu viņas patieso dabu, deformē, izkropļo, krāso spožos toņos, meklē sev jaunus šķautņus.

1

Vecais ģitārists

"Vecais ģitārists" .Vispieredzamākie Pikaso darbi lielākoties ir tie, kas rakstīti zilajā jaunrades laikmetā.Šis attēls ir spilgtākais piemērs. Viņas iedvesma bija mākslinieka drauga Carlos Casagemas pašnāvība. Aukstā zilā krāsā izpaužas melanholija, neapmierinātība, atsaukšana sevī, ģitārista skaitlis, kas ir sasvērts un izspiests, sagrābj lielu brūnu ģitāru. Instrumenta izmērs un tā krāsa simboliski norāda, ka mūzika ir veids, kā izvairīties no nežēlīgas pasaules problēmām un aizmirst par nabadzību un pat aklumu.