Vasilijus Kandinskio kūrybiškumas yra tikslus žingsnis po žingsnio atspindint jo gyvenimo kelią.Visa tai, ką menininkas jaučia, vidiniai jausmai, gyvenimo realybių suvokimas atsispindi jo paveiksluose. Nuo pat ankstyvo amžiaus Kandinskis sugebėjo dažyti, bet jis tapo advokatu ir jam buvo suteikta teisė mokyti docento vardą.Vienas įvykis atmes visas jo pasaulėžiūvę, ir jis nusprendžia tapti menininku. Būsimasis savo abstrakcionizmo krypties įkūrėjas pamatys Claude'o Monet'o kūrimą.Jis nusprendžia sukurti save, iš pradžių remiasi impresionizmo stiliumi. Garsiausi Kandinskio paveikslai pateikti žemiau.
10
Gabrielis Munter skirtas piešti
"Gabrieliui Munterui piešti". Post-impresionistinis menininko darbas skirtas jo mokiniui ir mylėtojui. Jis atkreipė jį iš nugaros, kaip tai veikia( atkreipia, sukuria) rudens parko fone. Kandinskis savo kūrybiniame gyvenime parašė labai mažai portretų, bet savo mėgstamuose paveikslėliuose pavaizdavo keletą jo žinomų paveikslų.Mintersio veidas nematomas, bet tai nėra pagrindinis dalykas, atkreipiamas dėmesys į spalvų spektaklį, o menininkas aiškiai skiriasi nuo aplinkos. Gabrielis Munteris vaidino vieną iš pagrindinių vaidmenų formuojant Kandinskio abstrakcionistą.Net atsipalaidavęs su menininku dėl Pirmojo pasaulinio karo protrūkio, ji išlaikė savo darbą, kurį jis paliko Vokietijoje Murnau namuose.
9
Blue rider
"Blue Rider". Gana menkas dailininko drobė( palyginti su kitais autoriaus paveikslais) reiškia ankstyvą Kandinskio tapybą menininku. Tačiau kai kurie ekspertai, jau esantys šiuose darbuose, supranta abstrakcijos prielaidas, kurios vėliau bus stilius. Apytiksliai kontūrai, laisvieji smūgiai perteikia autoriaus idėją, apie tai, kas vaizduojama, svarbą, pagrindinį dalyką, kurį jaučia paveikslo kontempliatė.Tai savotiška menininko filosofija, kurią reikia perduoti savo vergams abstraktaus meno stiliumi. Tiesiog kaip paveikslas buvo vadinamas kūrybine asociacija, sukurta su Franzu Marku. Tačiau Kandinskis niekada nesusijęs su asociacijos pavadinimu ir jo garsia tapyba.
8
Sudėtis VII
"Kompozicija VII". Kaip ir ankstesnės šios loginės grandinės drobės, VII kompozicija yra skirta apokalipsės temai. Pagrindinė paveikslėlio tema - "Paskutinis teismas", bet skiriasi nuo V ir VI kompozicijų šviesių spalvų gausa. Vaizdas atspindi ne priespaudą, baimę ir siaubą, priešingai, sielos išlaisvinimas iš materialios egzistencijos į šviesų, geresnį pasaulį.Remiantis pastabomis, Gabrielis'as Munteras buvo parašytas tik per keturias dienas, tačiau parengiamasis procesas, žinomas visame pasaulyje drobėje, užtruko daugelį mėnesių.Parengta daug eskizų ir tikslių planų, apie 30 eskizų, be daugelio eskizų aliejaus, akvarelės, graviūros.
7
Keli
ratai "Keli ratai". Šio garsaus drobės kūrimas priklauso Kandinskio labiausiai vaisingam laikotarpiui. Tai menininko kūrinių kulka su apskritimais abstraktaus meno stiliaus. Tais pačiais metais Kandinskis išleidžia savo sprendimų ir minčių apie abstrakcionizmą knygą.Knygoje jis kalba apie spalvų muzikinius ir emocinius ekvivalentus. Tapyba buvo parašyta 1926 m., Kai garsus "Bauhaus" persikėlė iš Veimaro į Dessau. Iki 1933 m., Kol naciai atėjo į valdžią, menininkas parašė daugiau nei 300 akvarelių ir 160 aliejinių paveikslų.Tačiau "Bauhaus" buvo uždarytas ir Kandinskis skubiai persikėlė į Paryžių.Daugelis šio laikotarpio darbų buvo sunaikinti.
6
Moody
"Moody". Vaikystė ir jaunimas Kandinsky vyko Odesoje, uostamiesčio mieste. Daugeliui menininko kūrinių galite sekti jūros temą.Ši nuotrauka yra aiškus tai patvirtinantis. Iš pirmo žvilgsnio garsios tapybos vaizdai yra gana suprantami. Laivo ar laivo centre galite atskirti bangas, žuvis, komandą ir vėliavą, tačiau nepamirškite, kad tai yra abstraktus menas. Verta pažvelgti šiek tiek kitaip, ir tai nebėra jūrų laivas, o kosminis elementas ir elementai yra visi kaip kosminiai kūnai. Kažkas atrodo kaip fantastiška žuvis.Šis Kandinskio paveikslas yra šiek tiek juokingas ir žaismingas, palyginti su kitais autoriaus kūriniais.
5
Sudėtis VIII
"Sudėtis VIII". Kandinsky buvo giliai religingas žmogus, ir tai negalėjo atsispindėti menininko darbe. Kaip apokaliptinės linijos tęsinys, paveikslėlio kūrimas įvyko tuo metu, kai autoriaus darbuose dominavo racionalus principas, griežtumas ir logika. Tada jis parašė savo garsią knygą "Taškas ir linija plokštumoje", kurioje apibūdinama kiekvieno paveikslo psichologinė reikšmė.Autorius suprato, kad vidutiniam žmogui būtų sudėtinga suprasti minties gelmes, todėl jis rekomendavo neatsižvelgti į visas detales. Menininkas pataria pabandyti perduoti sau emocijas, kylančias iš nuotraukos, jausti muziką formomis ir linijomis.
4
Dvi raiteliuose
"Du ant arklio". Viena anksčiau žinomų Kandinskio kūrinių, iš pirmo žvilgsnio, neturi nieko bendra su jo vėlesniais kūriniais ir stiliumi. Bet net ir čia galima pamatyti šviesių dėmių ir linijų pavidalą.Neaiškus žmonių veidų vaizdas rodo, kad jų emocijos nėra pagrindinė idėja. Iš paveikslėlio jis įkvepia ramybę ir ramybę.Judėjimo kryptis rodo, kad raiteliai grįžta namo, jie nekontroliuoja arklio, juos paima pats. Tokie užuominos suteikia daug galimybių filosofiniam apmąstymui. Plūduriuojanti upė taip pat nurodo gyvenimo silpnumą.
3
Spalvotas eskizas: Kvadratai su koncentriniais ratais
"Spalvotas eskizas: kvadratai su koncentriniais ratais". Garsus menininko tapybas yra pereinamasis momentas Kandinskio darbe nuo chaoso iki griežtos geometrijos. Tam tikras impulsas buvo 1912 m. Jo paveikslų paroda, kurią kritikai šauniai gavo. Tačiau po parodos Kandinskio vardas tapo žinomas visame pasaulyje.1913 m. Sukurtas "Spalvotas eskizas: plotai su koncentriniais ratais".Menininkas pradeda tyrinėti žiūrovų atsiliepimus apie jo paveikslus. Jis pažymi, kokios formos ir spalvos turi jiems teigiamas ar neigiamas emocijas, kokios asociacijos tam tikra ar ta nuotrauka sukelia. Nurodo niuansus, ne tik malonus akiai, bet ir daro įtaką sielos styginiams.
2
Mėlynas dangus
"Mėlynas dangus". Po priverstinio perkėlimo iš Vokietijos į Paryžių Kandinskis vėl grįš į figūrą.Tačiau tai sunku vadinti, nes tai yra abstraktaus meno mišinys. Skaičiai, linijos ir spalvos duoda aiškų abstrakcijos užuominą.Paveikslėliai šiame laikotarpyje išsiskiria jų žaisminga forma. Garsiuose paveiksluose "Mėlynasis dangus" pavaizduotos būtybės kelia abejonių, kad tai yra dangus. Gal tai jūra, kurioje jame plaukia žuvys, kalmarai ir medūza. Autorius nenustato šių būtybių, taigi paliekamas fantastika. Kiekvienas žiūrovas pamatys kažką arčiau jo.
1
vaizdas Murnau
"Murnau vaizdas". Ilgą laiką Kandinsky gyveno Murnau su savo mylimuoju Gabrieliu Munteriu. Tarp meno kūrinių yra daug žinomų paveikslų su peizažais, kuriuose jis vaizduoja savo namus ir vietinį gamtą.Įsikūręs Alpių papėdėje, miestas ir grožis aplink įkvėpė menininką.Kandinskio kūrybos metu sukurtuose paveiksluose jau atsiranda nukrypimai nuo figūrinio paveikslo, išryškėja linijų ir dėmių puošmena. Būtent šioje vietoje menininkas interpretuoja savo darbą ir galvoja daugiau apie objektyvų meną.Vieną dieną jis pamato nuotrauką su nuostabiu spalvų žaidimu, tačiau kreivoje jis neatpažįsta jo nuotraukos, stovinčios aukštyn kojom. Jis supranta, nesvarbu, kas vaizduojama paveikslėlyje, svarbiausia, ką žiūrovui sukelia emocijos.
