Gorodets malování: jeho historie, vlastnosti a metody kreslení po etapách výuky děti starší skupinu

click fraud protection

Květiny. Vzory. Jednoduché světlé barvy... Dítě s radostí píše na žlutém pozadí růžové kruhy, z nichž brzy narozené kupavka svěží, pečlivě se snaží dát na modré místě protáhlé plátky klesnout heřmánek. Mezi bujnou vegetací displejů funny bažant pot kuňka nebo štíhlé nohama kůň. Toto seznámení se s obrazem Gorodets.

Gorodets natírání

První kontakt s řemesel - na zvláštní formu umění, který se objevil v obci, rolnické rodině, absorboval v průběhu staletí existence světa duchovního, estetické a národních tradice. To se narodil jako domácí dekorační předměty, a vyrostl v vzorované, slavnostní vtělení ruské duše.

obsah

  1. Vznik umění a řemesel
  2. Místo a čas
  3. Původ jména
  4. Technické parametry obrazy
  5. Složení a pozemek
  6. postupné dopisy
  7. Základy vyučovacích metod
  8. Přípravná fáze
  9. tvůrčí práce
  10. Závěrečná část

Vznik umění a řemesel

V každém jev má své kořeny. Výchozím bodem, bez níž by Gorodets malování prostě nepřišla ke světlu, byl nejvíce obyčejný domácí kolovrátek - nezbytná věc, pokud hostitelka v každé rodině rolníka.

Obyčejný domácí kolovrat

Místo a čas

Všechno to začalo na konci XVIII století v Povolží, v obcích a vesnicích na březích říčky Uzola, který tekl v blízkosti starobylého Gorodets. V těchto obcích - v Koskovo a Kurtseva v Savino a Hlebaihe - již dlouho domáckého průmyslu domů protáčející se kola byla upravena. Všechny jeho součásti - stejně jako bazální desku, a kopylok a hřebeny - byly vyrobeny ze dřeva, ve prospěch lesa asi dost, a původně zdobené řezbami nekomplikované.

Malba na desce

Zvláštní pozornost byla věnována Donets - deska, na které při provozu rozvlákňovače, a který seděl po práci pověsit na zeď na viditelném místě. Na dobře viditelném místě zdobí ničeho „dostochku“ master v domě a udržet tam bylo něco obscénního. Proto se provádí na nich každý úžasné řezbářské práce, a na přelomu XVIII a XIX století starých mistrů a zcela zvládl složitou techniku ​​vložkou, která byla použita pro vložení tmavé, rašeliniště dub.

Tento proces se však ukázalo být velmi časově náročné a výroba jednoho produktu trvalo velmi dlouho. Poptávka po kolovrátku neustále roste, a zvýšit jejich počet, dubové vložky byly nahrazeny - první částečně a potom zcela - na světlé obložení malování vyrobena temperových barev a trvanlivost lakované. Tím se výrazně zkrátil čas výroby a zvýšení prodeje výrobků pro Nižnij Novgorod veletrhu, který provádí své zboží pro prodej průvodci uzolskie.

Konkrétní výkres, technické metody, šablony a hlavní prvky jsou vyvíjeny po desetiletí, dostal definitivní registraci v sedmdesátých letech XIX století. Pak obec byla vyzvána Kurtseva z Gorodets opravit místní kostel známý malíř Ogurechnikov. Byl to on, kdo zaujal místní rybolov „evokuje“ techniky uzoltsev malba, přinášet do něj icon-malířské techniky: jak k překrytí vrstev barvy, hra vyrazí s oblouky a obnovení obrázku bílou.

Původ jména

Zavolal jsem v době, kdy byl rybolov tak jako tak. Master rolníci nedochází k samovolnému jména nejsou vymyšlené, ale v dřívějších verzích bylo napsáno nebo „Nižnij Novgorod obraz“ na Umístění veletrhu, který přišel skutečný produkt, nebo „kurtsevskih Dyer“ při jejich nejhmotnější a vytvořil zpracovatelský průmysl.

Jména pro malování

Na konci XIX století s příchodem velkých tkalcovny a levného kartounů potřeba pro domácí výrobu tkanin delší ne. Spinning kola byl někdo jiný nepotřebují a v důsledku toho, rybolov začal slábnout. Od první světové války, se prakticky zmizel, zatímco pokračuje existovat pouze v podobě náhodných jednotlivých děl fanoušky a nadšence.

Moderní jméno objevilo pouze v 30-tých let XX století, kdy se pod záštitou státních rybolovu mají šanci na znovuzrození. Obnovení semináře a družstvo původně ocelové Gorodets. Příběhy svých žánrových scén umělci tradičně trvat náčrtky z life Gorodets obchodníky a měšťanům. A centrem prodeje je nyní přesunut do tohoto města.

To vše dohromady dala vzniknout B. M. Vasilenko, jeden z největších vědců lidové kultury, používat termín ve svých dílech „Gorodets obraz“, který byl předurčen od té doby se uchytit jako název tohoto umění Ruský rybaření.

Technické parametry obrazy

Malovat na dno pryalochnyh vždy vyznačují některými jednoduchými příběhy a jednoduchých skladeb. Postupem času se stal složitější jednotlivé prvky, tam byly nové motivy a postavy, lepší vybavení dopisy, ale jakékoliv změny jsou vyrobeny velmi pečlivě, bez negativního vlivu na stávající historickou tradici.

Složení a pozemek

Kompozičně malování měl dva třídílnou strukturu. Odshora až dolů na - úrovní - z nichž každá nese svůj vlastní význam a vzájemně se doplňují, Mohlo by to být považováno za zcela nezávislých děl:

kompozitní natírání
  1. Horní patro je většinou obsazena domů nebo žánru scény, který vylíčil čajový dýchánek, slavnosti, festivaly, obec shromáždění, elegantní pánové a dámy v krinolín. A jak kolovrátek se historicky vždycky součástí věna a svatební téma - matchmaking, nevěsta, ženich a nevěsta cestovní - také se zde projeví.
  2. Middle - reprezentoval pásmo s různými květinovými vzory. Fungují jako vedlejší roli - oddělit horní vrstvu ze spodní části - vypadal jako zcela hotového díla. Následně byly vypracovány pod pásy květinovou výzdobu se staly velmi populární pro malování krabic a dalších drobných upomínkových předmětů.
  3. Obsah se stal nižší obraz ptáků a zvířat v rámu svěží květ (nitky, vzory, rámy). Každá postava má symbolickou hodnotu a plnění s průvodcem další význam. Takže, kohout, bažant, páv, kuře, Gorodets pták ztělesnil pohodlí domova a rodinného štěstí. Kůň, kůň symbolizoval prosperitu a bohatství. A co je zvláště slavný Gorodets malba - květiny - zdraví a úspěchů v podnikání.

V průběhu doby, vzory s pryalochnyh Donets přesunuta na pokrytí bedny, krabice, solné sklepy, prkénka, ocelové dekorace dětského nábytku a upomínkových předmětů. Modernita učinila některé změny, a snadno rozpoznatelné prvky mohou být viděn dnes v airbrushe auta, dekorace mobilních telefonů a dalších podobných zařízení.

postupné dopisy

Nemísitelné barvy výrobků a vedlo ke speciálním postupem realizace: postupný kresba Gorodets malování. Barvy jsou superponovány na sobě, ale každý následující vrstva se nanáší až po předchozím suchu. Masters zvýrazněna 3 hlavní fáze malování:

Podmalby - kartáčování fleyts
  • Podmalba - kartáčování fleyts (široké ploché kartáče) všech prostředků v obrázcích 4-5 květiny; Recepce je jednoduchý, přístupný i pětileté dítě a jeho hlavní úkol - vytvořit hladký jednobarevné pozadí bez mezer unikly a nátěrových poklesů.
  • Tenovka - výkres jemného kartáče obrysy charakteru, zvíře nebo květiny, pro které se používají tmavé (obvykle černé) syté barvy.
  • Ozhivka - závěrečná fáze obrazu, v průběhu které je vápno (ve velmi vzácných případech - žlutý okr) aplikován mrtvice, oslnění, kapky a další drobné díly, než atmosféru na stupně jasu vnímání a bohatou pompou výrobky.

Clarity výrobky z Gorodets, postupné realizace jednoduchost zpřístupněna pro praktický vývoj dětí starších skupin mateřská a základní škola studenty.

Základy vyučovacích metod

Dekorativní lak na bázi Gorodets malování - důležitou součástí uměleckého vývoje dítěte a milovat jej národní tradici. Z tohoto důvodu jednoduchost a „dětinskost“ Gorodets hlavní postavy skutečně pomoci dětem, aby jim zvládnout, a to nejen teoreticky, ale i prakticky, v rámci tvůrčího procesu.

Dekorativní malba na bázi malování Gorodets

Přípravná fáze

Poučení by mělo předcházet volba formy, přes které děti budou pracovat, a vytvoření materiální základny. Prvním tématem pomůže určit velikost, složení, počet prvků. Tam je rozdíl mezi designem knihy Záložky a prkénko, a není rovnocenný malované lžíce a dřevěné nádobí. To závisí na celkové úrovni skupiny žáků a jejich osobních schopností.

Barvy (s výhodou kvaš), tři kartáče

Pokud jde o druhé, pak vše je určitě víc. Pro realizaci přípravy barvy (s výhodou kvaš), tři kartáče - jedna široká plochá, dva veverka № 2,3, list papíru, lakované v žluté barvy, ve které jsou tužky učitel známky z produktu a základní prvky kompozice, a nůžky.

Ve svém úvodním projevu, učitel by měl říct o historii rybolovu, jeho vlastnosti, aby zavedení skupiny k ilustrativním materiálem. V závislosti na složitosti vzoru do budoucna je třeba stanovit cíle a určit hlavní cíle.

tvůrčí práce

Samotný proces je následující:

tvůrčí práce
Pravidla desky zbarvení
  1. Začíná to nejjednodušší elementy Gorodets malování pro děti v předškolním věku: s barvami a květinové vzory, doplněné listy, pupeny a plody. Pak, v závislosti na počáteční výsledky, můžete přejít na složitější kompozice nebo kohouta kůň, ale nejprve nechat děti seznámí s „Gorodetz“ například růže a kupavki, heřmánek a Gorodets růže. To by mělo probíhat v několika fázích, v souladu s písmeny oboru a zahrnují rozvoj jemné motoriky pomocí štětce, oční a barvicí techniky.
  2. Nezapomeňte, že „Gorodets“ - malbu na dřevě. To je důvod, proč je přípravná fáze aplikuje na pracovní stranu listu světle žluté pozadí, simuluje nelakovaný dřevěného povrchu. V konečné fázi pracovního poměru bude možné použít nůžky dát jakousi prkénka, nádobí, vařečky. Ale jen v konečné fázi, protože je to pohodlnější k tomu dítě na straně obvyklý formát na šířku.
  3. Za prvé, musíte se naučit, jak provést široký štětec hladké kruhy - podmalby se zaměřením jako pomůcka při tužkou náčrty. Pro ně vybrala růžové a modré barvy (základní barvy pro výkon) a zelená bažina vyplněné kontury listů. Poté, co se tak děje prsty gymnastiku jako metodicky správné a umožňuje podmalby zaschnout.
  4. Tenovka provádí ve stejném tónu - sytě červené růžové a tmavě modré na světle modrou. Na tento a následující kroky jsou velmi důležitým příkladem faktoru učitelů a individuální podpory pro každé dítě. Práce se provádí s jemným kartáčem a vyžaduje pozornost a péči. V hover oblouky a polovičních oblouků mimořádné složitosti není, a hlavním úkolem je usilovat o jemnosti linek a maximální možný (s přihlédnutím k věku, samozřejmě), zdobí obraz.
  5. Ozhivka bílý lak vyroben výhradně pod dohledem učitele, ne dát dětem, aby se unést a nenechte se přemoci obraz kapky, tečky, pomlčky, spirály a další drobné díly. Posílit pocit opatření - jeden z hlavních úkolů v této fázi.

Závěrečná část

Závěrečná část fresky

V konečné fázi je práce s nůžkami, jimiž výrobek je připojen k konečného vzhledu. Je třeba poznamenat, v díle úspěšných momentů, aby se brainstorming, uspořádat výstavu řemesel. V každém případě není nutné uspořádat kritickou analýzu děl, pravděpodobně byla přijata, ale náhradu za potěšení z tvůrčího procesu nudné didacticism.

Takže, nebo něco takového, můžete vytvořit lekci o čerpání ve starší věkové skupiny. Bude probudit představivost dětí, naučit se používat různé typy štětců v jedné tvůrčí práce, bude rozvíjet umělecký vkus a zájem lidového umění. A co je nejdůležitější, dává dítěti možnost dotknout se báječný svět ruské národní kultury.